John Byng adopta una pose orgullosa y algo majestuosa en este cuadro de Thomas Hudson de 1749. Sin embargo, menos de diez años después, la suerte de Byng se había invertido radicalmente. Su caída comenzó cuando fue elegido para comandar una flota para atacar a los franceses frente a las costas de Menorca a principios de la Guerra de los Siete Años. Después de un compromiso indeciso con la flota francesa, consideró que sus propios barcos necesitaban reparación y navegó hacia Gibraltar. Esta precaución le costó muy caro. A su regreso a Inglaterra, fue acusado de 'no hacer todo lo posible', sometido a un consejo de guerra y condenado a muerte por un pelotón de fusilamiento. El 14 de marzo de 1757, le vendaron los ojos y le ordenaron sentarse en un cojín. Su último acto fue señalar que estaba listo dejando caer un pañuelo blanco, tras lo cual fue ejecutado por un escuadrón de marines.
El marco
Es raro que una pintura del siglo XVIII todavía se conserve dentro de su marco original. Este ejemplo es particularmente especial debido a su naturaleza grandiosa y personalizada. El marco es un magnífico ejemplo de la artesanía rococó británica. Este estilo curvilíneo, que se difundió desde Francia alrededor de 1720, se ilustra en el perfil barrido del marco y en los grandes cartuchos perforados. El adorno más esotérico del marco, y la razón por la que sabemos que es original de la pintura, es la criatura que corona la parte superior. Esta es una representación tallada de un antílope heráldico, que es el escudo de la familia Byng. La palabra 'Tuebor' debajo del antílope es el lema de la familia, que significa 'Defenderé'. Aunque no había documentación, es claramente visible que la superficie del marco había sido tratada en el pasado. Bajo aumento, se veían al menos dos esquemas de pintura de bronce, sobre el oro original. Esta pintura de bronce probablemente se aplicó para ocultar pérdidas en el dorado. La aplicación de pintura de bronce ya no se considera una práctica de conservación aceptable, ya que se decolora con el tiempo y es muy difícil de quitar sin dañar el oro original que se encuentra debajo.
El tratamiento
El tratamiento implicó la consolidación y la pintura. La superficie del marco se deterioró, y tanto el dorado como la capa inferior de yeso se desprendieron del sustrato de madera debajo. Si no se trata, esto habría resultado en pérdidas en la superficie dorada. Para estabilizar estas áreas, inyecté medio Lascaux para la consolidación, que actúa como un adhesivo interno débil. Luego coloqué los copos en su posición correcta con una espátula de bambú. Cualquier pérdida en el dorado reveló un yeso blanco que distraía y desagradablemente debajo. Estas pérdidas de blanco se pintaron con acuarelas, para permitir que la superficie decorativa pareciera más coherente y estéticamente agradable. Una vez completado el tratamiento, el marco ahora es estable y está listo para colgarse con orgullo en la Casa de la Reina. Para mantenerse al día con el proyecto de restauración de Queen's House, síganos en Twitter